Домашняя » как » Как понимать типографику как профессиональный дизайнер

    Как понимать типографику как профессиональный дизайнер

    Типография это так в подавляющем большинстве случаев вездесущий, мы едва замечаем это там больше. Как бы ни была элементарна наша культура, на самом деле странно думать, что у нее вообще есть история. Эта статья будет служить кратким обучением основам типографики, включая типографские термины, правильное использование шрифтов, необычные символы и историю.

    Мы настолько привыкли общаться с типом, что большинство из нас не замечает, что оно делает, не говоря уже о каких-то мучительных дизайнерских решениях, которые были частью их создания. Практически любой крупный шрифт имеет долгую историю и богатство, важные для того, как шрифт сообщает о содержании, которое он несет. По крайней мере, любой шрифт, который не был создан кем-то по имени «Pizzadude».

    Краткая история типа

    Традиция западного стиля началась с писцов и рукописных копий книг. Весь письменный материал был сделан вручную, утомительно и медленно, часто на изготовление одного экземпляра книги уходили годы. Идея «шрифта» или «шрифта» была неизвестна, хотя большинство писцов во всем западном мире имели свои стилистические признаки.

    Когда немецкий типограф Йоханнес Гутенберг изобрел первую печатную машину западного подвижного типа, он и его ученики вырезали ручной деревянный шрифт в стиле рукописных шрифтов Blackletter. Сделав это, Гутенберг создал не только двигатель массового взрыва грамотности, но и первый «шрифт» честности и добродетели в форме многократного использования, которую мы понимаем сегодня..

    Даже больше, чем история литературы, история типографии является синонимом истории грамотности. Дизайнеры шрифтов эпохи Возрождения и Барокко черпали вдохновение у Гутенберга и других первых типографских принтеров, но также обратили внимание на классическую (римскую) типографику. Комбинируя римские Мажускулы с натуралистическими Минускулами, найденными в древних текстах, вдохновлявших шрифты Blackletter, эти типографы со временем создали шрифты и алфавиты, подобные тем, которые мы используем сегодня. Создавая вручную отдельные и с любовью разработанные шрифты, ранние типографы эффективно создавали критически важную часть языка, на котором мы все общаемся..

    В течение многих лет «шрифтами» были эти простые подвижные куски дерева (или металла, в более поздние, более индустриальные годы), помещенные назад, покрытые краской и бегущие по подложке, например бумаге. Поскольку этот вид рельефной печати оставляет зеркальное отражение, наборщики должны были научиться читать символы назад и размещать их назад на своих прессах. Научившись размещать глифы, читая их задом наперед, наборщики часто предупреждали: «Запомните их p и q», так как строчные p и строчные q выглядят почти одинаково.

    Эти шрифты были мучительно разработаны вокруг основного принципа разборчивость. Перед дизайнером стояла задача создать каждую букву, достаточно уникальную, чтобы ее можно было отличить от остальной части алфавита, сохраняя при этом помеченный стиль во всем наборе. Разборчивость является отдельным понятием полностью от понятия читабельность, которая является способностью быть прочитанной, когда копирование установлено в больших блоках. Дизайнерские решения в шрифте, столь же распространенном сегодня, как Helvetica или Garamond, отражают давнюю традицию, совершенно неизвестную большинству современных пользователей компьютеров и, вероятно, многим дизайнерам..

    В одной из самых важных современных книг по типу, Элементы типографского стиля, Роберт Брингхерст кратко рассказывает о жизни Джина Дженнона, так называемого «величайшего типового дизайнера французского барокко». Он описывает Джаннона как протестанта, которого религиозно преследовали на протяжении большей части его жизни, и что его опыт заставил его создать шрифты, которые были «изящными, но нонконформистскими». Шрифты Дженнона часто смешиваются вместе с Garamond, даже по сей день. Это та история, которая стоит за каждый основной шрифт и Брингхерст дает нам знать это. Именно с таким пониманием великий дизайнер может сочетать тонкий, невидимый стиль с простым копированием тела..

    «Типография существует, чтобы почтить содержание». Брингхерст говорит. И все искусство, отчасти, о художнике. Искусство типографии говорит кое-что о личном стиле типографа. Дженнон был нонконформистским французом, который разрабатывал безупречные шрифты. Когда вы устанавливаете свою копию тела на лицах Джаннона, что вы говорите о содержании этих слов? Вы говорите о французском стиле автора? Из его иконоборчества? Из его страданий и преследований? Именно этот уровень богатства, истории и мастерства используют знающие дизайнеры, такие как Bringhurst, при решении проблемы дизайна. Каждое лицо что-то говорит, даже если это не очевидно.

    Цифровые шрифты были, более или менее, неизбежным следствием этой истории как этапов разработки в эпоху компьютеров. Чтобы обратиться к дизайнерам и типографам, такие компании, как Apple и Adobe, исследовали шрифты, напечатанные годами мастерами шрифт-мастерства, сократив кропотливую работу всей жизни дизайна до размера файла в несколько кбайт. В то время как цифровые шрифты оказали огромное влияние на то, чтобы сделать дизайн более доступным для всего мира, была реакция на это обращение с любимыми шрифтами ручной работы. Многие дизайнеры решили включить эти «устаревшие» методы в свои проекты, преднамеренно игнорируя гладкость дизайна для инструментов и машин, даже Гутенберг мог бы признать.

    Не сказать, что это цитата-цитата «правильныйСпособ дизайна. Многие области дизайна, в том числе дизайн веб-страниц, плохо подходят для печати блоками из дерева. Но именно с этим пониманием типографической истории хороший дизайнер должен начать с того, что он решит взять этот тщательно разработанный шрифт Futura, Gill Sans или Jean Jannon и сделать невероятные, откровенно грубые вещи, которые дизайн может потребовать.

    Типографские термины, которые вы должны знать

    • Основная копия: Большие блоки типа установлены для чтения с максимально возможной легкостью. Основная копия должна быть установлена ​​одним и тем же шрифтом, с общими размерами точек для лица и лицевой.
    • прописная буква: Иначе называется заглавными буквами. Большая часть нашего алфавита заимствует свои Majuscules из латинских или классических букв.
    • минускул: Minuscules, аналог Majuscule, в нашем нижнем регистре копируются и модифицируются на протяжении многих лет, чтобы лучше соответствовать их классическим буквенным аналогам.
    • Х-высота: В минимальном наборе шрифта так называемая «высота» - это расстояние между базовой линией и средней точкой, которое часто является высотой строчной буквы x.
    • базисный: Невидимая линия, на которой «отдыхают» шрифты. Спусковые устройства могут опускаться ниже этой линии, но на ней есть точка покоя.
    • Ascender: В наборе Minuscules Ascender - это часть шрифта, которая выходит за X-высоту, приближаясь к высоте заглавной буквы. Буквы с такими символами как l, b, f или k.
    • нижний выносной элементТакже в Minscules Descender - это часть, которая опускается ниже базовой линии. Буквы, имеющие потомки: p, q, y, а на некоторых гранях f.
    • ЛигатурыИногда строчные буквы сталкиваются в словах и создают точки касания и причудливые формы, которые могут привести к тому, что читатель споткнется, не понимая почему. Типографы искусно комбинируют такие буквы, как «fi», «ti», «ffi», так, чтобы их было легко увидеть, и их часто невозможно обнаружить как отдельные символы. Многие качественные шрифты включают эти лигатуры в свои глифы.
    • миска: Закрытое круглое пространство внутри букв, таких как «o» и «p» или «B».
    • счетчик или же Counterform: Открытое округленное пространство внутри букв, таких как «c», «G» или «U». Строчная буква «e» имеет чашу а также контрформа.
    • Letterspace: Самый буквальный типографский термин, Letterspacing, добавляет пробел между отдельными буквами. Это только добавление места и его не следует путать с кернингом. Некоторые шрифты легче читать буквенные обозначения, в то время как другие сложнее.
    • Кернинг: Буквы кернируются, когда промежутки между буквами закрываются, сближая их. Некоторым буквенным комбинациям, таким как «AV», часто нужно, чтобы Кернинг не выглядел неловко и был заполнен лишним пространством. Большая часть кернинга в современном компьютеризированном виде выполняется автоматически с помощью программного обеспечения, но может потребоваться персональное внимание в зависимости от шрифта или ситуации.
    • вести или же ведущий: Lead - это расстояние между базовыми линиями текста в основной копии. Например, «пробел» в вашей исследовательской работе в Word увеличивает лидерство. Ведущий задается в пунктах и ​​обычно устанавливается в той же точке, что и шрифт, или немного выше. Это произносится как «Свинец», как в случае с тяжелыми металлами в случае «Свинец» и «Ведущий».
    • засечка: Засечки - это традиционные формы, точки и формы на концах штрихов букв. Это отличительные черты шрифтов старого стиля с корнями в римских, итальянских и немецких шрифтах. Первоначально они были частью натуралистических штрихов и стали частью первых наборов шрифтов. Создание и широкое использование первых шрифтов без засечек заняло больше времени, чем вы могли подумать.
    • Тип ботаникТочно так же, как это звучит, Type Nerds с радостью указывает, когда кто-то использует Faux Bold или Double Prime вместо настоящих кавычек. Книгопечатание - это вид искусства, созданный любителями, и поэтому создает множество Type Nerds.

    Основные типы шрифтов

    засечка: Что стало стандартом стандартов, шрифты с засечками имеют эти концы, точки и формы на концах своих штрихов. Шрифты с засечками часто считаются «традиционными» и часто используются для того, чтобы больше рассказать об этой традиции в более консервативных, старомодных дизайнах. Основная копия, установленная в шрифтах с засечками, часто очень удобочитаема. Обычными засечками являются Times, Georgia, Garamond, Minion и Baskerville.

    Без засечек: Когда были созданы первые шрифты Sans Serif, люди называли их «Гротеск». Это имя до сих пор существует как один из первого поколения шрифтов Sans Serif. Sans - более современные двоюродные братья хипстеров для шрифтов Serif. Большая часть типографского дизайна сегодня использует шрифты Sans. Обычные Sans - Helvetica, Impact, Futura, Frutiger, Myriad или Tahoma.

    Плита с засечками: Шрифт с засечками популяризировался в 19 веке, когда в западном мире проявился большой интерес к истории Египта. Плиты с засечками имеют блочные плиты с засечками в отличие от заостренных или расцветших, которые отличают шрифты с засечками на основе гуманистических рукописных букв. Обычными засечками на плитах являются Rockwell и Courier, шрифт пишущей машинки.

    BlackletterК сожалению, их часто называют «старыми английскими» шрифтами. Blackletters были первыми шрифтами, которые были напечатаны подвижным шрифтом, и, следовательно, были первым шрифтом в повторяемом, современном смысле. Они основаны на каллиграфической традиции и впервые были использованы Гутенбергом для печати знаменитой Библии Гутенберга. Распространенным Blackletter является Фрактур.

    DingbatДекоративные глины без букв. Используются в различных декоративных целях. Распространенными шрифтами дингбатов являются Zapf Dingbats и Wingdings.

    Показать шрифт: Шрифты, разработанные специально для короткого, привлекательного текста. Плакаты, рекламные объявления и заголовки веб-дизайна лучше всего делать в шрифтах для отображения.

    Шрифт тела: Шрифты, предназначенные для установки больших разделов основного текста. Книги, газеты и содержание постов в блогах должны быть установлены в соответствующих шрифтах..

    Каллиграфические или же Скрипт шрифтаШрифты, разработанные на основе почерка человека или выглядящие как почерк. Они могут быть такими же сложными, как Edwardian Script, или такими же простыми, как скромный, но ненавистный Comic Sans MS..

    Новизна ШрифтаЦифровая типография позволила дизайнерам создавать все причудливые, но странно красивые шрифты. Они могут варьироваться от полезного до бесполезного, от копирования шрифта заголовка фильма до заимствования стиля граффити-художников. Новизна - это мой собственный общий термин. Я использую его, чтобы проиллюстрировать разницу между современной тенденцией дизайна шрифтов и длинной, устоявшейся историей и бесспорными типами шрифтов..

    Советы по улучшению типографии

    • Когда это применимо, уважайте историю своего шрифта.
    • Поймите, что он не предназначен для того, чтобы растягиваться, изгибаться или искажаться.
    • Дизайн для удобочитаемости и разборчивости. Тип должен быть прочитан.
    • Учитывайте, для чего был разработан ваш шрифт. Не пишите свои заметки в Impact. Отправка писем, отправленных в Funstuff, делает вас глупым.
    • Многие шрифты предназначены для установки в верхний и нижний регистр. Скриптовые шрифты являются примером этого и почти неразборчивы во всех заглавных буквах..
    • Blackletter шрифты являются еще одним примером. Существует эстетика, связанная со шрифтами Blackletter, использующими все заглавные буквы, но они не обязательно предназначены для чтения таким образом..
    • Когда ваша основная цель - передача контента, проще - лучше.
    • Используйте как можно меньше шрифтов и размеров точек в этих шрифтах в одном дизайне.
    • Если вы используете другой шрифт или размер шрифта в этом шрифте в дизайне, убедитесь, что у вас есть причина.
    • Убедитесь, что они достаточно разные, чтобы заметить разницу.
    • Если вы игнорируете какое-либо из так называемых «правил дизайна», у вас есть веская причина, и сделайте это очень хорошо.

    Особая благодарность и благодарность WikiProject Типография. Ваши статьи помогли мне освежить мои знания атрофированного типа. Изображение, снятое Робертом Брингхерстом из «Элементов типографского стиля», предполагается добросовестным. Предполагается, что все остальные типографии являются общественным достоянием в рамках порога оригинальности. И, к сведению, я очень люблю Pizzadude.