Хотите узнать больше об архитектурной фотографии? Мы спросили эксперта

Примечание редактора: Это гостевой вклад Мурат. Мурат регулярно дает интервью архитектурным фотографам. Посетите daminion.net, чтобы прочитать интервью с другими архитектурными фотографами, каждый из которых содержит образцы их лучших работ, их достижений и неудач, секреты профессионального маркетинга, советы и многое другое.!

В хорошей архитектурной фотографии меня больше всего впечатляет способность наполнять неодушевленные предметы - здания и другие искусственные сооружения - собственной жизнью и душой. В моем блоге я регулярно беру интервью у архитектурных фотографов. И сегодня я хочу представить вашему вниманию (на мой взгляд) одного из величайших архитектурных фотографов, Брэда Фейнкнопфа..

Если вы заядлый поклонник фотографии, в частности, архитектурной фотографии, и вам нужны советы и идеи от признанного фотографа - эту статью вы не должны пропустить. Полное интервью после прыжка.

Брэд Фейнкнопф

Бред это Национальный архитектурный фотограф кто сфотографировал более 100 архитектурных проектов, удостоенных награды AIA, и был опубликован на международном уровне.

Последние 20 с лишним лет он занимался созданием исключительных архитектурных фотографий. Понимание архитектуры естественно для Брэда, так как его отец и дедушка были успешными архитекторами.

В 1988 году Брэд вернулся из Нью-Йорка (где он работал) в свой родной город Колумбус, штат Огайо, чтобы создать фотостудию, которая обеспечила бы своим клиентам максимальное качество и сервис в области архитектурной, интерьерной и корпоративной фотографии..

Вы можете связаться с Брэдом на его сайте: http://www.feinknopf.com.

Интервью с Брэдом Фейнкнопфом

Брэд, не могли бы вы рассказать нам, как вы начали заниматься фотографией? И почему вы решили заняться архитектурной фотографией в частности?

Мой отец и дедушка были архитекторами, и я намеревался пойти в архитектуру и пойти по стопам моей семьи. Я получил степень бакалавра в области дизайна и анализа окружающей среды в Корнелльском университете, что казалось идеальным лидером в архитектуре в аспирантуре.

Во время моего обучения в колледже многие из моих друзей были специалистами по фотографии, и они убедили меня пойти на урок фотографии, а остальное - история. Я влюбился в фотографию и обнаружил, что у меня есть страсть к архитектуре, что неудивительно. Как я уже сказал, «я решил, что мне лучше заплатить, чтобы оценить архитектуру, чем заниматься архитектурой».

Columbus Landmarks признали вас выдающейся личностью 2010 года: «За последние 20 лет ни один фотограф не сделал больше для документирования и сохранения истории города Колумба, чем Брэд Фейнкнопф."

Как бы вы, как архитектурный фотограф, определили успех? Когда вы впервые поняли, что вы успешны?

Я успешный ?! Я склонен не думать о себе в этих терминах. Это за деньги? Нет. Деньги никогда не были мотивирующим фактором. Это гордость того, что тебя опубликовали? Да, это, безусловно, большое подтверждение своей работы, но это то, что другие люди считают заметным. По сути, речь идет о создании изображений. Я мой самый суровый критик. Если я делаю изображения, которые я чувствовать себя хорошо о том, что имеет первостепенное значение - делают ли они деньги или публикуются или нет, несущественно. Во-вторых, я говорю, что я живу через своих клиентов. Если мои клиенты выигрывают награды, публикуются, могут генерировать новые работы в результате моих образов, чем я добился успеха. Это самое верное испытание успеха - хорошо служить вашим клиентам.

Какой из ваших проектов вы считаете самым успешным коммерческим и как вас представили клиенту??

Мальчик, это сложно. Как вы определяете «самый успешный»? Конечно, мой имидж Бостонского конференц-центра на рассвете широко использовался даже для обложек книг, поэтому он определенно является «самым большим хитом». Я мог бы назвать это самым успешным изображением в моем портфолио.

Ранее я снимал множество проектов для этого клиента, но отношения начались как случайность. Меня наняли снимать один из проектов архитекторов другой стороной, к большому их первоначальному неудовольствию, но как только они увидели работу, которую я проделал над их проектом, они были поражены. После этого начались отношения, которые продолжаются 8 лет, до сегодняшнего дня.

На своем веб-сайте вы пишете, что ваша фотостудия использует самое лучшее цифровое оборудование и превосходные услуги ретуши, доступные в отрасли сегодня. Не могли бы вы рассказать нам, какое оборудование и услуги вы используете?

Я снимаю Medium Format Digital. Я никогда не был доволен качеством и функциональностью, а также прямоугольным форматом 35 мм, поэтому, когда я перешел на цифровой формат, я решил снимать средний формат, а не 35 мм, поскольку он был намного ближе к 4 "x 5", которые я снимал в течение 17 лет. Я снимаю на камеру Cambo Wide DS с цифровым задником среднего формата Phase One и 6 цифровыми объективами Rodenstock в диапазоне от 28 мм до 90 мм. Кроме того, более 10 лет у меня был один и тот же ретушер, который знает мой стиль и то, что я ищу в своей работе. Она использует самые последние компьютеры Macintosh и самые последние версии Photoshop и т. Д..

Как большинство ваших клиентов находят вас? Если бы вы могли предложить только один маркетинговый инструмент кому-то относительно новичку в фотографии, что бы это было?

Честно говоря, многое было реферальным. У большой фирмы был проект в области, и они были переданы мне. Им так понравилось работать со мной, качество работы и рабочие отношения, что отношения выросли. Один из моих крупнейших клиентов начал с того, что я снимал для них двухполосный мост. Теперь я снимаю большую часть их работ по всей стране. Кроме уст в уста, я думаю, что самый ценный маркетинговый инструмент - это веб-сайт. Вы должны иметь отличную платформу для отображения своей работы, и на сегодняшнем рынке веб-сайт это.

Есть ли какая-нибудь книга по фотографии, которая помогла и / или вдохновила вас больше, чем любая другая? Можете ли вы порекомендовать книгу (и) кому-то, кто начинает в архитектурной фотографии?

Моя коллекция фотокниг огромна. Вероятно, основной книгой для меня была книга Анселя Адамса, Отрицательный но это довольно устарело на данный момент. Еще одна книга, которую я люблю, - Ральф Штайнер. В погоне за облаками. Это заставляет зрителя взглянуть на мир совершенно по-новому. Я не думаю, что вы «учитесь» из книги, но я думаю, что вы, безусловно, можете вдохновиться, и я также считаю, что вы должны знать свою историю фотографии, если вы ожидаете узнать, куда вы идете.

Я нашел интересную вашу цитату (с которой я согласен) при просмотре вашего блога. Вы сказали: «Чем меньше дела с Photoshop, тем лучше будет финальное изображение». Какие инструменты Photoshop, если таковые имеются, необходимы для вас, и по каким параметрам вы отклоняете фотографии?

Я чувствую себя привилегированным, чтобы учиться на фильме. Если вы не могли сделать это в камере, это не было сделано. Слишком много фотографов считают, что Photoshop - это инструмент для создания изображений, когда это действительно должно быть изображение улучшение инструмент. У меня было слишком много фотографов, которые показывали мне свои портфолио только для того, чтобы поблагодарить меня за то, как много они сделали в Photoshop, и правда в том, что, похоже, это было сделанный в фотошопе. Я не хочу создавать новую реальность, я просто хочу представить архитектуру в ее лучшем свете. Понимание погоды, солнца, времен года и архитектуры гораздо более ценно, чем любые уловки в Photoshop. Я обнаружил, что некоторые фильтры Nik, такие как их поляризатор и контрастные фильтры, очень полезны для определенных применений..

Что касается отклонения фотографий, есть множество факторов, которые заставляют меня отвергать фотографии. Тангенс, безусловно, является фактором в моем принятии решений. Будь то тень, человек или просто край кадра, касание часто может быть большим фактором в создании изображения, которое я считаю приемлемым или неприемлемым. Часто ожидание 10 минут для перемещения тени может иметь значение между ужасным изображением и отличным. Мне нравятся люди на моих фотографиях, когда они дополняют архитектуру и не конкурируют с архитектурой. Если человек носит громкий наряд и привлекает к нему внимание и отвлекается от архитектуры, то это является основанием для отказа. Это лишь некоторые из многих факторов, которые входят в мои процессы принятия решений о том, что является приемлемым и что необходимо отклонить.

Глядя на архитектурные образы в вашем портфолио, я заметил, что очень часто на снимках присутствует один элемент, помимо основного архитектурного объекта, который усиливает общее впечатление: небо.

Не могли бы вы раскрыть, как вам удается получить такие красивые небеса на ваших фотографиях? Как часто вам приходится публиковать процесс обработки неба, или в некоторых случаях лучше рисовать его вручную??

Забавно, у меня было рекламное агентство, которое спросило моего представителя: «Какова стоимость пост-продакшн для Брэда? Я просто должен был смеяться, потому что я никогда не падал в небо в моей жизни. Я использую поляризаторы, да. Я разогреваю небо время от времени, да, но по сути, это больше о понимании погоды и погодных условий и о том, как заставить их работать на вас, чем что-либо в пост-продакшн. Я думаю, что многие из лучших изображений были созданы, когда другие фотографы бросили бы полотенце и ушли домой. Большая часть работы, которую я выполняю, не местная, поэтому часто я вынужден выполнять то, что мне дали, а не ждать «идеальных» условий. Это заставляет вас работать с тем, что вам дают, и когда вы вынуждены это делать, часто случаются волшебные вещи. Удивительно, что вы можете создать, если увидите возможность вместо ее отсутствия.

Считаете ли вы, что бывают случаи, когда коммерческая съемка становится скучной и рутинной? И если так, от чего это зависит? Есть ли какие-либо проекты, которые вы бы отказались или отказались снимать??

Честно говоря, я бы предпочел работать с архитектором, чем с художественным руководителем. Когда я работаю с архитектором, они, как правило, хотят знать, что я вижу в их проекте, и платят мне за мой интерпретирующий взгляд. У арт-директоров есть «видение», которое вы нанимаете для их создания. Редко вас нанимают рекламные агентства для создания «вашего видения». В результате вы скорее средство для достижения цели, чем творческий компонент. Я не могу представить, чтобы когда-нибудь делал съёмку еды или натюрморт продукта, но, опять же, я не могу представить, чтобы кто-нибудь приходил ко мне за этим.

дополнительные вопросы:

Откуда ты родом?

Колумбус, Огайо

Сколько лет вы занимались фотографией, и в частности архитектурной фотографией?

Впервые я взял камеру в 1985 году, а значит, 26 лет. Я бы сказал, что занимаюсь архитектурой примерно с 1991 года, так что около 20 лет.

Кто ваши любимые фотографы?

Это длинный список: Ральф Штайнер, Майкл Кенна, Том Барил, Джозеф Судек, Жанлуп Сифф, Йозеф Коуделка, Ирвинг Пенн, Себастьян Сальгадо

В архитектурном мире: Роланд Халб, Питер Аарон, Скотт Фрэнсис, Ник Меррик, Флото + Уорнер, Том Арбан и Пол Уорчол и другие..

Как вы думаете, что бы вы делали сейчас, если бы вы не были фотографом?

Я бы предпочел не думать об этом. Я не могу представить, что моя жизнь делает что-то кроме того, что я делаю. Я, вероятно, был бы несчастен. Пожалуйста, не заставляй меня идти туда.

Что вам больше всего нравится в фотографе??

Творческий процесс. Мне нравится вставать в голову архитектора и пытаться понять мыслительный процесс и страсть, стоящие за их зданием. Это часто может быть очень волнующим процессом.

Есть ли что-то, что вам не нравится в фотографе??

Здания не приходят ко мне, и поэтому мне нужно много путешествовать - и я ненавижу быть вдали от своей семьи. Кроме того, существует множество способов сделать жизнь намного лучше, чем фотография. За мои 25 с лишним лет я видел, как многие фотографы уходят на второй план. Это не легкая профессия, с любой натяжкой.